王家卫重新解构了金庸小说经典。电影像一首含蓄优美的散文诗，老刘初尝苏荷媳是王家卫关乎爱情和人生以及自我的思考和突破。影片里的爱情千疮百孔，不因人意，但又异常凄美。王家卫赞美和歌颂人间的爱情，却没有给予爱情美好的结局，这或许就是他的爱情观，脑海中的爱情痴狂而完美，现实中的爱情失意而悲凉。影片视觉风格是王家卫电影美学的极致呈现，杜可风摄影流光溢彩，将光影魅力发挥极致，打斗场面风格奇谲，大量过曝镜头，穿插象征物的蒙太奇拼接。陈勋奇音乐鬼才，两周缔造原声经典。群星演绎，张曼玉用眼神和细腻独白诠释一个女子错失所爱的痛苦，贡献了令人心碎的哭泣时刻

不在大银幕看相当于白看，老刘初尝苏荷媳甚至有扒开银幕钻进去看的冲动。大片黑暗在窄小的画幅中将影像牢牢扼住，非基于未知视角的心理惊吓，而是伴随着摩擦、喘息与怒吼的情绪震慑与触觉轰炸。母题让位于风格，或者说母题配不上风格，我期待更多对于神秘、圣洁与魅惑的消解，而不是神似诗歌的非诗。

拍得牛逼，老刘初尝苏荷媳就是后半段这个抗德神剧的味儿减颗星……

平庸之恶的发展，老刘初尝苏荷媳是不受最开始挑逗它的那个人所控制的。一个大活人，即使是受困于印第安人的亡魂，又何至于活成一种符号呢？报社主编质问是否根本没有leo这个人时，我发现这竟然无法反驳。

出乎意料的高度还原，从配乐和沙的流动双管齐下的感官刺激比阅读时更添窒息和压抑。以及当书里的设定式的工具角色“女人”突然有了具体的面孔，老刘初尝苏荷媳让人多了一丝怜悯的情愫。